Он сделал Муром театральным городом

Муром когда-то имел свой профессиональный театр. Но он сгорел, и труппа разбрелась по другим коллективам. Заезжие артисты, правда, наведывались сюда, выступая на сцене клуба им. Ленина, расположенного на самой окраине, но, тем не менее, долгие годы служившего центром  культурной жизни города. Именно в этот клуб режиссером и приехал с семьей в 1931 году выпускник Киевского театрального училища Павел Радковский. Человек, бесконечно влюбленный в свое дело, он сразу взялся за подбор театрального коллектива. Сделать это ему удалось быстро в немалой степени и благодаря тому, что он столь же быстро стал своим человеком в городе, душой любой компании. Молодежь сразу потянулась к этому красивому, элегантному человеку, прекрасно поющему, танцующему, да к тому же играющему на гитаре. Костяк первой группы театралов-любителей составили участники цеховой самодеятельности паровозоремонтного завода, будущего завода им. Дзержинского, рядом с которым и располагался клуб им. Ленина. Выбрали бюро (как в те годы было обойтись без коллективного руководящего органа!) и начали работу. Халтуры Павел Петрович не признавал. Поэтому вначале будущие артисты учились правильно и внятно произносить слова, ходить по сцене, сидеть, держа спину. Кроме того,  он прививал творческому коллективу и правила хорошего тона, учил  одеваться со вкусом. Не случайно молодежь готова была все свободное время проводить в клубе.
Ровно через год коллектив представил на суд зрителей плоды своего усиленного труда - спектакль «Диктатура пролетариата». Все  в нем  было приближено к жизни - и декорации, и костюмы. Если митинг, то на сцене несколько десятков людей, кричащих, перебивающих друг друга, даже пионеры самые настоящие, из ближайшей школы № 3. До ста человек было занято в этом первом спектакле, благодаря которому новый коллектив сразу громко заявил о себе.
Муромляне очень любили «театр Радковского», как они его называли. С удовольствием ходили на все его спектакли. А их режиссер ставил по нескольку в год. Коллектив большой, к тому же год от года пополняющийся, так что распределять роли было несложно. Перерыв произошел лишь на период военного лихолетья. На фронт Павел Петрович ушел сразу, в 41-м. Под Сталинградом был тяжело ранен, так что потом нес службу вдали от передовой. В Муром вернулся лишь
в 1947-м и сразу взялся за  любимое дело. Труппа поредела, но многие «старики» вернулись с фронта. Они уже помогали режиссеру воспитывать влившуюся в коллектив молодежь. И снова зрителям представляют по нескольку спектаклей в год: «Платон Кречет», «Егор Булычев и другие», «Блудный сын», «Барабанщица», «Разлом», «Русский вопрос». Именно за «Блудного сына», занявшего первое место в областной декаде искусств, театру Радковского и было присвоено звание народного. А спектакль Муромского народного театра «Стряпуха» по пьесе А. Софронова был показан даже по центральному телевидению. Режиссер готовил своих самодеятельных артистов так, что нередко члены жюри  на конкурсах и смотрах принимали их за профессионалов, грозя лишить коллектив заслуженного призового места. Так что приходилось доказывать, что на сцене слесаря, чертежники, машинисты, библиотекари и т.д., а театр - это всего лишь их хобби.
Любовь горожан, почет, признание - казалось бы, что еще надо режиссеру? Но Павел Петрович замахивается на большее: решает поставить оперетту. Благо хореограф есть - его супруга Павлина Васильевна. Есть в Муроме и любительский малый симфонический оркестр Виктора Костерина. А в группу пришло много молодых музыкальных ребят. Сразу замахнулись на полноценный спектакль  «Морской узел». Премьера прошла с блеском. Кстати, присутствовал на ней и сам автор Жарковский, который был приятно удивлен, что в каком-то маленьком городе оказался так профессионально работающий самодеятельный коллектив. После выступления театра с этой опереттой на областном смотре Радковскому и было первому в Муроме присвоено звание заслуженного работника культуры РСФСР. А потом была «Свадьба в Малиновке», где в роли Яшки-артиллериста блистал Владимир Лебедев, долгие годы бессменно игравший Илью Муромца. Это его, тогда помощника машиниста  локомотивного депо, члены жюри однажды приняли за профессионального артиста.
- В этом году мы, радковцы, создали инициативную группу, которая и занимается вопросами его юбилея, - поделилась куратор музея культуры, созданного при Дворце культуры им. 1100-летия Мурома Надежда Антонова. - В нее вошло более сорока человек - это не только те, кто когда-то играл у Павла Петровича, но и просто почитатели его таланта. Ведь это человек, объединивший вокруг себя творческие силы города. Когда в 1962 году открыли наш Дворец, он какое-то время работал даже на два коллектива, пока окончательно со всей группой не перешел в это основное для города учреждение культуры. При этом еще консультировал цеховые самодеятельные коллективы, вел школу театрального мастерства в пединституте. Такой темп мог перенести не каждый. И у Павла Петровича следует один инфаркт за другим. А потом, поставив спектакль «Последние» (надо же, такое мистическое совпадение), он совсем слег, так что года два-три этот спектакль шел уже без своего режиссера. Ушел из жизни Павел Петрович в 1973 году.
По предложению инициативной группы, в середине декабря на здании клуба им. Ленина, где начал свою творческую деятельность Павел Радковский, была торжественно открыта мемориальная Доска в его честь. В городе проходят и другие мероприятия, посвященные этому удивительному человеку.Людмила Маурова.
Фото автора.